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martes, 19 de noviembre de 2013

Los tres Sudamericanos - Desde que llegaste tú (1968)

 
En 1966 Los Tres Sudamericanos fueron contratados por la empresa constructora de la represa que sería la mas grande del mundo "YTAYPU", y actúan en la triple frontera (Argentina,Paraguay y Brasil) para los obreros y familiares de esa empresa.

En 1967, la firma americana General Electric Contrata a Los Tres Sudamericanos en exclusiva para la TV Uruguaya. En 1968 en Asunción actúan en radio Comuneros antes de regresar a Europa.

"Desde Que Llegaste Tú" es un tema de Ricardo Eliseo Ceratto Bernardi y F. Caro, que Los Tres Sudamericanos incluyen en un EP grabado en 1968 para el sello Belter.

DESDE QUE LLEGASTE TU

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
hay algo nuevo en el mundo,
algo ha cambiado en mi ser.

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
soy un juglar vagabundo,
que vive por tu querer.

Desde que llegaste tú, y tú
Desde que llegaste tú,
hay algo nuevo en el mundo
que hace distinto al amor.

Por eso yo te digo:
Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
sinete un amor más profundo
mi corazón soñador.

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
hay algo nuevo en el mundo,
algo ha cambiado en mi ser.

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
soy un juglar vagabundo,
que vive por tu querer.

Desde que llegaste tú, y tú
Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
hay algo nuevo en el mundo,
algo ha cambiado en mi ser.

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
soy un juglar vagabundo,
que vive por tu querer.

Desde que llegaste tú, y tú
Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
hay algo nuevo en el mundo,
algo ha cambiado en mi ser.

Desde que llegaste tú,
Desde que llegaste tú,
soy un juglar vagabundo,
que vive por tu querer.
Desde que llegaste tú, y tú
Desde que llegaste tú,....

Los Hermanos Carrión - Imposible (1968)

 
“Imposible” fue la primera canción del famoso compositor mexicano e intérprete de boleros, Agustín Lara, en ser registrada históricamente ante una editora de música, según el libro “Historia de una canción. Vol II.” de Gerardo Herrera Ramírez, historiador, investigador y escritor mexicano.

En una entrevista realizada por Álvaro Gálvez y Fuentes, Agustín Lara declaró lo siguiente:
Si Guty compuso “Nunca”, yo compuse “Imposible”.

Guty Cárdenas, con su canción “Nunca”, ganó el segundo lugar en un memorable certamen de la canción el en Teatro Lírico de la Ciudad de México en 1927. De acuerdo a lo que Herrera Ramírez narra en “Historia de una canción. Vol. II”, Lara, también conocido como “El flaco de oro”, no deseó quedarse atrás y compuso “Imposible”.

Del disco "Nueva era de los Carrion", grabado para Orfeon en 1968, presentamos este bolero a ritmo de la nueva ola.

IMPOSIBLE

Yo sé que es imposible que me quieras,
Que tú amor para mí, fue pasajero
Y que cambias tus besos por dinero,
Envenenando así mi corazón.

No creas que tus infamias de perjura
incitan mi rencor, para olvidarte a tí,
Te quiero mucho más, en vez de odiarte
y tú castigo, se lo dejo, a Dios

Te quiero mucho más, en vez de odiarte
Y tú castigo, se lo dejo, a Dios,
a Dios.

jueves, 31 de octubre de 2013

Los Vocalistas - Muchacho (60s)

 
Los Vocalistas tienen diversas presentaciones en radio y más en televisión, participando en programas como A escena, Premier Orfeón o Tiempos y contrastes, siendo también muy asiduos en 'Los Globos' en la Ciudad de México o en el "Bum bum" de Acapulco, Guerrero.

El grupo se disolvió rápidamente y en 1963 Viola entró a formar parte del grupo vocal Los Tres con Ella.

MUCHACHO

Muchacho, siempre estás volando,
porque vas pensando
solamente en el amor.

No sabes, que cerca de tí también
(va a pasar)
una linda muchacha, (muchacha)
va pensando igual.

Muchacho, aún estás creciendo
y vives soñando,
preguntando qué es amor.

Muchacho, una linda muchacha
(muchacha)
a tu vida llegará (llegará)
y te enseñará, (muchacho)
y te enseñara (muchacho)
y te enseñará.

Muchacho, aún estás creciendo
y vives soñando,
preguntando qué es amor.

Muchacho, una linda muchacha
(muchacha)
a tu vida llegará (llegará)
y te enseñará, (muchacho)
y te abrazará (muchacho)
y te besará, (muchacho),
Muchacho.
 

Los cinco Latinos - Cucurrucucu Paloma (1960

 
"Cucurrucucú paloma" es originalmente un huapango escrito por Tomás Méndez. Este tema lo cantó Pedro infante en su película de 1954 "Escuela de vagabundos" y cantado tambien por Lola Beltrán en la película "Cucurrucucú Paloma" (1965).

Los Cinco Latinos incluyeron este tema en su disco de 1960 "Himno al Amor". Tambié sacaron un EP incluyendo este tema, como se aprecia en la segunda foto.

CUCURRUCUCU PALOMA

Cucurrucucú paloma,
cucurrucucú, no llores,
ay, ay, ay, ay, ay cantaba,
ay, ay, ay, ay, ay gemía.

Dicen que por las noches
nomas se le iba en puro llorar,
dicen que no comía
nomas se le iba en puro tomar;

Juran que el mismo cielo
se estremecía al oír su llanto
Cómo sufrió por ella,
que hasta en su muerte
la fué llamando:

Cucurrucucú, paloma,
cucurrucucú, no llores.
Las piedras jamás, paloma,
qué van a saber de amores.

Cucurrucucú, cucurrucucú,
Cucurrucucú, paloma, no llores.
Cucurrucucú, cucurrucucú,
Cucurrucucú, paloma.
  

Los Tres Sudamericanos - Como un garçon (1968)

 
Los temas de Los 3 Sudamericanos se difundieron por toda América y tuvieron muy buena repercusión en España. Después de tres años en Argentina el trío firmó un contrato para tres meses de actuación en España, adonde arribaron a mediados de 1962.

El éxito que lograron fue tan grande que desde entonces han residido en ese país, grabando hasta 1964 para CBS y luego para Belter. Casto Darío regresó a Paraguay en 1985, reemplazado por Daniel Barrera y desde 1990 al presente por Dioni Velázquez.

El tema Comme un garçon (Como un muchacho), lo grabó la francesa Sylvie Vartan (1967)(composición de J.J. Debout - R. Dumas). Los Tres Sudamericanos la grabaron en un EP en 1968 para el sello Belter.

COMO UN GARCON

Como un garçon llevo el pelo yo!
como un garçon llevo mi bluzon!
un medallon y un gran cinturón
como un garçon!

Como un garçon testaruda soy!
se discutir y me se enfadar!
igual que tu por el mundo voy!
como un garçon!

Y soy una pobre chica,
sin ser, cuando tú no estás,
felíz, si te encuentras conmigo,
tu amor manda siempre en mí.

Como un garçon en mi moto voy,
como un garçon sólo yo un as,
soy un terror de velocidad,
como un garçon!

Como un garçon, no tendré temor
como un garçon, vivo en la amistad
el que empezó y en la banda yo,
como un garçon.

Y soy una pobre chica,
sin ser, cuando tú no estás,
felíz, si te encuentras conmigo,
tu amor manda siempre en mí.

Como un garçon llevo el pelo yo!
como un garçon llevo mi bluzon!
un medallon y un gran cinturón !
como un garçon!

Como un garçon tú me quieras ver,
más natural y algo más que en tí,
yo no seré nunca más por tí
como un garçon.

La la la la ra la la la la...
 

miércoles, 23 de octubre de 2013

Enrique Guzmán - Dices por ahí (1963)




Tema original del compositor Luis Demetrio. En la discografía de Enrique Guzmán, este tema está grabado en el disco de 1963 "Enrique Guzmán con Chuck Anderson" (Disco CBS-COLUMBIA DCA-289). Este tema lo canta en la película "Vivir de Sueños"(1964) y también en la película "Canta mi Corazón" (1964), junto a la gran Libertad Lamarque.

DICES POR AHI

Aha, aha
Dices que ya no me quieres
y te mueres por mí.

Dices por ahí, por ahí,
que ya no me quieres, aha,
dices por ahí, por ahí,
que me has olvidado, aha.

Dices también que ya no quieres saber
si en este mundo existió
nuestro romance de amor,
y sin embargo me han contado por ahi
que te mueres, te mueres por mí.

Dices por ahí, por ahí,
que no me haces caso, aha,
dices por ahí, por ahí,
que soy un payaso, aha,

Dices también que ya no quieres saber
si en este mundo existió
nuestro romance de amor,
y sin embargo me han contado por ahi
que te mueres, te mueres, te mueres por mí.

Los Santos - Rio rio (1958)



‘‘Río, río’’ (autor: José Antonio Soffia), es una de las canciones chilenas más tradicionales junto a ‘‘Yo vendo unos ojos negros’’, de autor anónimo.
Uno de los tempranos autores del cancionero chileno es José Antonio Soffia Argomedo. Político, diplomático, escritor e intelectual, su contribución más recordable a primera oída es sin embargo el estribillo de una de las más inmortales canciones populares chilenas: "Río, río". Soffia nació en Santiago, de acuerdo con la biografía de Raúl Silva Castro, el 22 de septiembre de 1843. Diputado por Petorca y Osorno, inició una carrera política que lo llevaría a ser representante diplomático de Chile en Colombia, donde murió a los 43 años.

José Antonio Soffia publicó sus primeros poemas en 1863 e impulsó la creación de la Academia Chilena de la Lengua. Suyos son los versos de "Río, río", y, al respecto, un artículo publicado en 1996 por el diario "El Mercurio" da cuenta de las dos versiones existentes sobre la autoría de la música, atribuida por igual a Osmán Pérez Freire y a Osvaldo Silva. Más de un siglo más tarde, la canción fue adaptada y regrabada para la película Sussi (1987), de Gonzalo Justiniano, por el grupo de rock Upa.

En 1958, procedentes de Argentina, llegó a México un grupo musical conocido con el nombre de LOS SANTOS. Como en ese momento ya existía un grpo en México con ese nombre, se les dio a conocer como LOS SANTOS MIRANDA. Su calidad interpretativa, así como su música, fueron factores decisivos para lograr un gran éxito en toda Latinoamérica, España y Francia.

De su primer disco LP "Los Santos", grabado en 1958, extraemos el bello tema Río río.

RIO RIO

Que grande que viene el río,
qué grande que va a la mar,
Que grande que viene el río,
qué grande que va a la mar,

Si lo aumenta el llanto mío,
como grande no ha de estar.
Si lo aumenta el llanto mío,
como grande no ha de estar.

Río, río, río, río,
devolveme el amor mío
devolveme el amor mío
que me canso de esperar.

Que triste susurra el viento,
parece ausencia llorar,
Que triste susurra el viento,
parece ausencia llorar.

Si él escucha mi lamento,
cómo triste no ha de estar,
Si él escucha mi lamento,
cómo triste no ha de estar,

Río, río, río, río,
devolveme el amor mío,
devolveme el amor mío,
que me canso de esperar,
que me canso de esperar,
que me canso de esperar.

Bernardo Xosé - Bandolera (1974)



Este cantante gallego estuvo activo en la década del 70. Grabó para el sello Belter.

Su discografia:
1970
A vida dos probes
O silencio da noite

A gaita galega
Poema

1971
Para tí Dolores
Balada para un sueño

Peixiño do mar
Relembro

1972
Vai para ti
O afiador

Teño que teño
O mariñeiro

Cantigas
Caminos

1973
Como un pueblo vacío
Mi niñez

1974
Sin tu amor
Bandolera

BANDOLERA

Un día del mes de mayo, una mañana muy fresca,
yo salí por esos valles y crucé por esas vegas,
cantaban los pajarillos, olían las azucenas,
eran azules los cielos y las fuentes claras eran.

De las nubes descendió una niña bandolera,
me asaltó, desvalijó y se llevó mis cien monedas,
después que me cautivó, me pidió que la siguiera,
me miró, me sonrió y yo eché a correr tras ella.

Azules eran sus ojos, dorada su cabellera,
sus mejillas como rosas y sus dientes como perlas,
unos quince años tenía y era un gran placer el verla,
cómo se lavó las manos, cómo se peiné las trenzas.

De las nubes descendió una niña bandolera,
me asaltó, desvalijó y se llevó mis cien monedas,
después que me cautivó, me pidió que la siguiera,
me miró, me sonrió y yo eché a correr tras ella.

Yo no pude dar alcance a la niña bandolera,
y cómo lavó sus manos y cómo peinó sus trenzas,
y corrí por esos valles y corrí por esas vegas,
más mi corazón estaba medio muerto de tristeza.

De las nubes descendió una niña bandolera,
me asaltó, desvalijó y se llevó mis cien monedas,
después que me cautivó, me pidió que la siguiera,
me miró, me sonrió y yo eché a correr tras ella.

Descendió una niña bandolera,
me miró, me sonrió y yo eché a correr tras ella.
De las nubes descendió una niña bandolera,
me miró, me cautivó y yo eché a correr tras ella.

La, la, la, ra, la.....

Los Santos - Detrás del horizonte (1960)



Héctor Santos era un excelente guitarrista, que había integrado varios años el TRÍO MELODÍAS, con el matrimonio formado por Elba y Oscar Kinleiner. Se alejó de este trío para acompañar a su esposa y formó Los Santos, donde interpretó también el laud, instrumento que dió un sonido distinto e inconfundible al grupo. Ricardo Lascano (Ricardo Tiraboschi) había estudiado guitarra y canto desde niño, y a los diez años comenzó a integrar distintos grupos, hasta que se sumo a Los Santos, donde destacó también por su habilidad para silbar. La maravillosa voz de Alicia Miranda encontró un marco ideal en sus compañeros, y en menos de un año el trío logró gran suceso en sus actuaciones radiales y sus presentaciones en el "Tabaris", el "Tronío" y en bailes de distintos clubs.

Una de las canciones que los consagró fue, sin lugar a dudas, "Detrás del horizonte" éxito de su tercer disco "El Fabuloso estilo de Los Santos" (1960), acompañados por Frank Ferrar y su conjunto. Espero que disfruten a estos exponentes de la buena música popular argentina, LOS SANTOS.

DETRAS DEL HORIZONTE
(Héctor H. Santos y Peters)

Lejos de mí,
lejos de aquí,
lejos de todas mis cosas está,
detras de aquel horizonte quizá,
donde mis ojos no pueden llegar.

Quiero saber a donde va,
quiero mi vida poderte encontrar,
pero como el horizonte te aleja
y no te puedo alcanzar.

Pero algún día,
cruzarás por mi camino,
y nuestras vidas
muy pronto se unirán.

Quiero saber a donde va,
quiero mi vida poderte encontrar,
pero como el horizonte te aleja
y no te puedo alcanzar.

Lejos de mí,
lejos de aquí,
lejos de todas mis cosas está,
detras de aquel horizonte quizá,
donde mis ojos no pueden llegar.

Quiero saber a donde va,
quiero mi vida poderte encontrar,
pero como el horizonte te aleja
y no te puedo alcanzar.


sábado, 5 de octubre de 2013

Irán Eory - Eternidad (1964)


Iran Eory nació en Teherán, Irán. Su padre un diplomático austríaco y su madre una mujer judía de Turquía, con quien vivió hasta el dia de su muerte. La actriz Irán Eory se mantiene vigente gracias a las producciones televisivas en las que intervino en México y que han dejado huella.

Elvira Teresa Eory Sidi, nombre real de la artista, nació el 21 de octubre de 1938 en Teherán, Irán. Vivió sus primeros años en Marruecos y España, pero gran parte de su carrera artística la desarrolló en México, donde murió el 10 de marzo de 2002.

La artista desarrolló su talento en el ámbito musical, ya que tocaba instrumentos como el piano, el acordeón y la guitarra, además de que hablaba varios idiomas.

El tema que hoy les presentamos, con Irán Eory y el grupo Los Sonor es "Eternidad", del compositor Juan Hernando y letra de José Casas, canción con la que Irán Eory ganó la sexta edición del Festival de Benidorm, en Alicante, España, en 1964.

ETERNIDAD

Eternidad hay en mi corazón,
al despertar a un amor tan feliz,
y ver la tierra y el mar,
por lo mismo que yo sonreí para tí.

Eternidad prometí con la flor,
que con afán y emoción te ofrecí,
junto a mis sueños quedan,
como heraldos de amor, a rezar junto a tí.

Te amo con la voz y el silencio,
te amo donde quiera que estés,
llegan a los mundos lejanos,
ecos de infinito querer.

Eternidad tiene en mí la ilusión,
de presentir un Edén junto a tí,
con mi cariño que está,
más allá de los dos, más allá del vivir.
Más allá de los dos, toda la eternidad
vivirá nuestro amor.


martes, 28 de febrero de 2012

Los Hermanos Carrión - Oh Rosita (1965)



Los inicios del grupo contado por uno de sus integrantes:

Todo comenzo porque nuestro papá le compro una guitarra a nuestra mamá, y el güero se la voló (robo) y comenzo tocando con un trio romantico llamado "añoranza" cuando viviamos en Xalapa, Veracruz (el 'güero' tenía entonces 15 años). Despues nos vinimos a la ciudad de México en el año de 1958 y Lalo se junto con él y comenzaron a tocar rock'n roll en las fiestas de varios clubes deportivos porque nuestro papá y el güero eran tenistas y tenian muchos conocidos en el medio. El güero habia estudiado arquitectura en la UNAM y trabajaba de dibujante en un despacho donde conocio a Diego de Cossío que entonces era parte de los Black Jeans por lo que empezamos a convivir con ellos. Cuando César Costa decide ser solista, Diego, su hermano Juan y el baterista Ricardo Escáneca nos proponen grabar un disco y asi nace formalmente el grupo de "los Hermanos Carrión", saliendo nuestro primer disco el 12 de octubre de 1960 con discos cisne. Que ¿en donde ensayabamos?, Pues fijate que lo haciamos en casa de mis papás, con unas guitarras acusticas que ya teniamos, una guitarra eléctrica que nos compro mi papá y con instrumentos que Diego hacia favor de prestarnos. Héctor entro hasta 1961, cuando nos quedamos sin bajista; el estaba estudiando pintura en la academia de San Carlos y trabajaba como dibujante en la secretaria de salubridad y asistencia ganado la fabulosa cantidad de 900 pesos al mes. A nosotros ya nos estaba yendo bien asi que le propusimos entrar pagandole ¡175 pesos diarios!, Por supuesto que acepto a pesar de que no sabia tocar el bajo. Aqui entre nos, las primeras veces nomas le hacia al cuento "tocando" un "tololoche" que ni siquiera servia (recuerdenos contarles la historia de ese bajo). A partir de entonces, Lalo se salio y regresó varias veces y Diego se volvió solista en 1969, año en que entro Marcos Domínguez Valle, quien ahora es el bajista. El baterista se llama Alejandro García Gómez y ya habia tocado con nosotros anteriormente, no tiene ningun parentezco con nosotros (aunque con el tiempo los grupos parecen matrimonios). Y el guitarrista se llama Heriberto Estrada y está con nosotros desde 1984. ¿que a que nos dedicamos aparte del grupo? El güero se dedica a musicalizar peliculas y a la actuacion, Héctor se dedica a la pintura que es su carrera (pero no deja lana) y Lalo se dedica a conocer todas las cafeterias de México".
De su disco "Nuevos exitos" de 1965, los Hermanos Carrión nos ofrecen "Oh Rosita" :

OH ROSITA

Yo quisiera saber lo que me pasó aquel día.
cuando menos pensé la busqué y volteé y no estaba más
y al verla partir, mi corazón,
su nombre pronunció, oh, Rosita.

Oh mi Rosita, recuerdo tu amor.
Oh mi Rosita, qué cara tan bonita.
Voy a esperar la oscuridad que esta noche vi,
para ver si así, yo te sueño, oh mi Rosita.

Yo quisiera saber lo que me pasó aquella noche,
cuando la luna vi, la busqué y volteé y no estaba más
y al verla partir, mi corazón,
su nombre pronunció, oh, Rosita.

Oh mi Rosita, qué cara tan bonita.
Oh mi Rosita, regresa por favor,
Voy a esperar la oscuridad que esta noche vi,
para ver si así, yo te sueño, oh mi Rosita.

Oh mi Rosita, qué linda muchachita,
oh mi Rosita, recuerdo tu amor,
oh mi Rosita, regresa por favor.


Los Hermanos Carrión - Tú eres la chica (1965)


Los Hermanos Carrión son un conjunto musico-vocal mexicano, que tuvo su época de apogeo durante los años sesenta y setenta del siglo XX. Su estilo presenta marcada influencia del dueto estadounidense The Everly Brother`s. Los Hermanos Carrión fueron pioneros en la promoción del rock and roll en Mexico; así como de baladas de artistas como Con la presencia basica de los hermanos Eduardo Federico y Ricardo Sergio Carrion Samaniego, la historia arranca hacia finales del año 1960, grabando 5 temas en la grandiosa pero hoy desaparecida compañía Discos Cisne. Imbuidos por la avasalladora corriente musical que se fraguaba y detonada por la exhibición en México de películas estadounidenses donde el rock era un elemento esencial, los dos hermanos deciden formar una agrupación para vertir sus inquietudes exclusivamente dentro de su círculo de amistades simplemente por afición (sus elementos complementarios eran: Ricardo Escasena y Martin Jimenez). Es dentro de su círculo de amistades que conocen a quien entonces fungía como requintista de Los Camisas Negras, Diego de Cossio. De Cossío tenía algunas dificultades por su participación con Los Camisas Negras, grupo en el que César Costa era vocalista. Al disolverse el grupo de Diego, en compañía de su hermano Juan Manuel pasa a formar parte de los Hermanos Carrion Samaniego.

De su disco "Nuevos Exitos " de 1965, Los Hermanos Carrión nos presentan "Tú eres la chica", éxito que apareció también en un EP.

TU ERES LA CHICA

Tú eres la chica que soñ ó mi corazón
y por fin si, hoy te veo llegar a mí, a mí,
ya te esperaba mi dulce amor,
y por fin, si, hora soy felíz, cerca de tí.

Ya te esperaba mi corazón y mi amor te presintió
y por fin, si, hora soy felíz, cerca de tí.
Cerca de tí, cerca de tí.



lunes, 27 de febrero de 2012

Mayra Marti - Caminito de mi pueblo (1967)


Palabras de Pedro Montes sobre este disco de Mayra:

Se conjugan en este álbum las primeras páginas que recogieron la más sublime y expresiva dulzura interpretativa de quien habría de constituirse, en joven figura de alto relieve en el difícil mundo del cancionero hispano: MAYRA MARTI.

Hoy les presentamos el conocidísimo tema “Caminito de mi pueblo”, obra de ese prolífico compositor venezolano, ya fallecido, el maestro Gilberto Mejías Palazzi, y que en la voz de Mayra suena con otro estilo, pero de hermosa entonación y sencillez.

CAMINITO DE MI PUEBLO

Cuando se pierde la tarde, caminito de mi pueblo,
una tristeza suspira, en la noche que se acerca.
Y es el recuerdo que llega envuelto en una oración,
mientras se pierde en el aire una luz de evocación.

Caminito de mi pueblo que me separa de tí,
caminito de mi pueblo que me va acercando a tí,
llévame pronto a su lado que comienza a anochecer,
caminito de mi pueblo llévame.
(se repite este párrafo).

Cuando se pierde la tarde, caminito de mi pueblo,
una tristeza suspira en la noche que se acerca.
Y es el recuerdo que llega envuelto en una oración,
mientras se pierde en el aire una luz de evocación.

Caminito de mi pueblo que me separa de tí,
caminito de mi pueblo que me va acercando a tí,
llévame pronto a su lado que comienza a anochecer,
caminito de mi pueblo llévame.
(se repite este párrafo).

Caminito de mi pueblo llévame.


Mayra Marti - Campanitas (1967)


Quizá para algunos, la maestría técnica alcanzada por la voz actual de la Voz de Oro y de Diamante, desmeritaría escuchar estas primeras grabaciones. Sin embargo, creo que es todo lo contrario. Es verdad, que los cantantes nunca tienen la voz igual a como cuando estaban más jóvenes o niños, porque la destreza vocal va madurando con los años, y la respiración, la afinación perfecta, la modulación, la interpretación y los matices, son habilidades que se adquieren con el paso de los años y de largas prácticas y ensayos, con repertoristas, orquestas, maestros de canto, directores, adquisición de conocimientos musicales y hasta de actuación.
Por ello, escuchar estas canciones de la voz casi niña de Mayra, nos puede llenar más de regocijo que de extrañeza, porque podemos vislumbrar ya, el don vocal que luego se convertiría en modulación preciosa de esta cantante venezolana, que empezó tan joven a grabar y a dejar su estela de éxitos.

El tema que hoy les ofrecemos, que parece para niños es “Campanitas” de seguro inspirada en el personaje de Walt Disney de homónimo nombre, con unos efectos de cristales, cuya alta fidelidad fue posible reproducir gracias al sonido masterizado con tecnología actual. El compositor de este bonito tema es ese prolífico compositor venezolano, ya fallecido, el maestro Gilberto Mejías Palazzi.

CAMPANITAS
Campanitas, campanitas que al sonar,
van alegres anunciando un repicar,
Campanitas musicales, con mil tonos de ilusión.

Las escucho por la tierra, por el mar,
confundidas con la brisa en su cantar,
anunciando la mañana, con su alegre repicar.

Yo quisiera confundirme en el cantar
de sus notas musicales y soñar,
y viajar entre la lluvia, bajo el sol,
con las lindas campanitas.

Con sus frágiles sonidos van y van,
por la tierra, por el viento y por el mar,
anunciando la mañana y alegrando la ciudad.

Yo quisiera confundirme en el cantar
de sus notas musicales y soñar,
y viajar entre la lluvia, bajo el sol,
con mis lindas campanitas.

Con sus frágiles sonidos van y van,
por la tierra, por el viento y por el mar,
anunciando la mañana y alegrando la ciudad.

Alberto Cortéz - A dónde diablos (1985)


Alberto Cortez (Rancul, provincia de La Pampa, 11 de marzo de 1940), es un compositor , cantante y poeta argentino. Reside con su mujer en Madrid.


Es conocido por muchos como "El Gran Cantautor de las Cosas Simples".


Alberto Cortez escribió el siguiente comentario sobre el orígen de su tema "A donde diablos", que pertenece al albun de 1985, "Entre Líneas:


Cita:
<> 
Dicen por ahí que los que escribimos especialmente versos somos muy desordenados que llenamos nuestros bolsillos de papelotes con ideas sueltas que muchas veces no pasan de ser eso, ideas sueltas cuyo destino debería será la papelera, porque no encuentran continuidad ni desarrollo nunca.. Puede que sea cierto, pero la gente debe comprender que cuando aparece una idea para un poema uno no puede permitirse el lujo de dejarla escapar o abandonarla. Debe conservarla para disfrutar de ella en otro momento más propicio e incluso para tratar de componer el que será el más grande poema que se haya escrito jamás. Pero si nuestros bolsillos siempre están repletos de papelotes, nuestra mesa de trabajo es el caos, al menos la mía lo es. Un auténtico campo de batalla. Aquí hay de todo, ideas, direcciones, números telefónicos, versos empezados e inconclusos y debajo de la mesa una papelera ávida de recibir la sobrealimentación de un ataque de orden que nunca llega. Un día buscaba ansioso unas estrofas que había escrito a modo de introducción para un poema dedicado a “ella” como todos y pese a mi esfuerzo y desesperación no aparecieron y en ese busca que te busca, se me ocurrió la idea de escribir estos sobre lo que me estaba pasando.
¿A DONDE DIABLOS?

¿A dónde diablos
habré metido yo los versos que tenía
sin terminar, sobre mi mesa todavía
aunque no fueran más de cinco o seis vocablos?
¿A dónde diablos?.

¡Es culpa mía!
aunque haya muchos para hablar del mismo tema
eran los justos moradores del poema
que para ti voy escribiendo cada día,
¡Es culpa mía!.

Se han extraviado
quizás al ver que eran metáforas en celo
fue su sonrisa golondrina en pleno vuelo
que sigilosa mis apuntes se ha llevado.

¿Qué diablos digo?
si solamente con abrir una ventana
y ver el sol que en tus cabellos se derrama
regresan prontos del olvido mis olvidos,
¿qué diablos digo?.

Para nombrarte
prefiero usar el corazón al diccionario
porque de siempre es el que lleva el inventario
de tantas cosas con que suelo compararte
para nombrarte.

Sencillamente
te llamo luna, cascabel o caracola
y ya me tienes en la cresta de la ola
buscándote por los espacios transparentes.

Pero..., ¡qué diablos!
si eres la vela que me empuja a mar abierto
eres el debe y el haber de mis aciertos
eres la exacta dimensión de mis retablos,
pero..., ¡qué diablos!.

A la deriva
si no pudiera refugiarme en tu mirada
navegaría mi razón incontrolada
a la deriva, sin timón, a la deriva.

Sería un milagro
si yo encontrara aquellos versos que tenía,
sin terminar sobre mi mesa todavía.
¿A dónde diablos estarán?, ¿a dónde diablos?.


martes, 21 de febrero de 2012

Moby Dick - Sin una ilusión (1971)


MOBY DICK se forma como tal a principios del año 1971 y se disuelve a finales de 1972.
Comienza su andadura en Madrid (España) con el nombre de “Trotamundos”, acompañando a artistas muy conocidos en España alrededor de toda Europa. Toman identidad propia como Moby Dick a principios de 1971.

Grabaron 3 discos con 2 canciones cada uno, llegando a ser número uno en ventas en países como Venezuela y alcanzando altos puestos en las listas españolas. Se disuelve a finales de 1972 siguiendo sus componentes sus carreras en solitario.

COMPONENTES
Juan (Juan Aguilera) guitarrista y cantante de Jaén, España.
Alex (Alejandro Jaén) bajista de Jaén, España.
Manolo (Manuel González) pianista de Salamanca, España.
Larry (Hilario Juanes) baterista de Salamanca, España.

Este tema es una composición de Alejandro Jaén y Juan Aguilera.
SIN UNA ILUSIÓN

No sonríes como antes
has cambiado de pensar.
Unos ríen y otros lloran;
Es el juego del amor

Y que haré yo sin ti
sin tener una ilusión
sin sentir el calor
de tus besos moriré.

Sin querer estoy llorando
tu me miras con frialdad
sin hablar me estas diciendo
que lo nuestro termino

Y me iré sin saber
el motivo por el cual
me has dejado ya de amar
te cansaste ya de mi

Ha pasado mucho tiempo
Y hoy por fin te vuelvo a ver
has pasado sin mirarme
no te acuerdas del ayer

Y que haré yo son ti
sin tener una ilusión
sin sentir el calor
de tus besos moriré

La, La, la...


Denisse de Kalafe - Señora, señora (2003)


Esta gran cantante de origen brasilero, específicamente de Ponta Grossa, al sur de Brasil, ofrece este tema para que tu lo cantes a tu madrecita. Del álbum de 2003 "Para la mujer más linda del mundo". Este tema también lo incluyó en su disco "Por amor a mis padres" del año 2005.

Hablar de Denisse de Kalafe es hablar de sensibilidad, de talento indiscutible y de poesía, porque sus letras a lo largo de su brillante trayectoria nos han llevado a un viaje por el amor y el desamor, pero hoy, nos lleva directamente y sin escalas…hacia la Ternura.

SEÑORA, SEÑORA

A ti que me diste tu vida, tu amor y tu espacio,
A ti que cargaste en tu vientre dolor y cansancio,
A ti que peleaste con uñas y dientes
valiente en tu casa y en cualquier lugar
a ti rosa fresca de abril, a ti mi fiel querubín.
A ti te dedico mis versos, mi ser, mis victorias,
a ti mis respetos Señora,Señora, señora.
A ti mi guerrera invencible,
a ti luchadora incansable,
a ti mi amiga constante de todas las horas
Su nombre es un nombre comun, como las Margaritas,
siempre mi poca presencia constante en mi mente,
y para no hacer tanto alarde esa mujer de quien hablo,
es linda mi amiga, gaviota
Su nombre es...MI MADRE

A ti que me diste tu vida, tu amor y tu espacio,
a ti que cargaste en tu vientre dolor y cansancio,
A ti que peleaste con uñas y dientes,
Valiente en tu casa y en cualquier lugar,
A ti rosa fresca de abril,
A ti mi fiel querubin,
A ti te dedico mis versos, mi ser, mis victorias,
a ti mis respetos Señora,Señora, señora.
Y para no hacer tanto alarde,
De esa mujer de quien hablo,
Es linda mi amiga gaviota,
Su nombre es...MI MADRE


viernes, 10 de febrero de 2012

Los Hermanos Carrión - La malagueña (Sin año)


Malagueña Salerosa, también conocida como La Malagueña es una conocida canción de Son huasteco o huapango de México, que ha sido grabada en más de 200 versiones por muchos artistas.

Malagueña Salerosa se ​​atribuye a Elpidio Ramírez y Pedro Galindo, y fué publicada por Peer International en 1947 (controlada por el IMC), aunque el compositor mexicano Nicandro Castillo cuestiona la validez de dicha autoría y considera que si se conocía desde hace muchos años antes, debe formar parte del dominio público.

Elpidio Ramírez Burgos nació el 4 de Marzo de 1882, en Jojocapan, Veracruz. Fueron sus padres Luis Ramírez y Margarita Burgos. Falleció el 14 de Julio de 1960. Inició su carrera de compositor en Crisolco, Veracruz, en 1892. Su primera obra fué "La Malagueña", que realizó en coautoría con Pedro Galindo Galarza.

Ramírez fué militar en la época de la Revolución, y obtuvo el grado de Capitán Primero de Caballería del Ejército Mexicano. Era notable su gusto y facilidad por la equitación, llegando a dominar las artes de la charrería.
Entre sus principales distracciones estaba el ajedrez y escuchar música popular.

Definitivamente la obra que mayores satisfacciones le dio fué La Malagueña, ya que lo proyectó internacionalmente. Entre sus obras más reconocidas están: El Gusto, El Caimán, Cielito Lindo Huasteco, La Rosa, El Sombrero y muchas más.

Los Hermanos Carrión nos ofrecen su versión de "La Malagueña", con un ritmo más moderno.

LA MALAGUEÑA

Que bonitos ojos tienes,
debajo de ésas dos cejas,
debajo de ésas dos cejas,
que bonitos ojos tienes.

Ellos me quieren mirar,
pero si tú no los dejas,
pero si tú no los dejas,
ni siquiera parpadear.

Malagueña salerosa,
besar tus labios quisiera,
besar tus labios quisiera,
Malagueña salerosa,
y decirte niña hermosa.

Que eres linda y hechicera,
Que eres linda y hechicera,
como el candor de una rosa,
como el candor de una rosa.

Si por pobre me desprecias,
yo te concedo razón,
yo te concedo razón,
si por pobre me desprecias.

Yo no te ofrezco riquezas,
te ofrezco mi corazón,
te ofrezco mi corazón
a cambio de mi pobreza.

Malagueña salerosa,
besar tus labios quisiera,
besar tus labios quisiera,
Malagueña salerosa,
y decirte niña hermosa.

Que eres linda y hechicera,
Que eres linda y hechicera,
como el candor de una rosa,
como el candor de una rosa.


Los Hermanos Carrion - Siempre hay alguien (1963)


"Turn Around, Look at Me" es el nombre de una canción escrita por Jerry Capehart y que en 1961 grabara Glen Campbell, alcanzando con este tema su primer canción en las carteleras en los Estados Unidos, ya que logró el #62 en el Billboard Hot 100. En 1962 The Lettermen grabaron una bonita versión que también estuvo en las carteleras.

Los Hermanos Carrión hoy nos presentan su versión de este tema romántico, con el nombre de "Siempre hay alguien", grabada en su disco de 1963 "Variedades de los Hermanos Carrión", con arreglos y dirección de Chuck Anderson.

SIEMPRE HAY ALGUIEN

Siempre hay alguien,
tras de tus pasos,
mira bien, y verás.

Siempre hay alguien,
que a tí te quiere,
mira bien y verás,
que yo soy quien te venera
y te da todo su amor,
mira, mira bien,
ese soy yo, soy yo.

Quiero verte siempre a mi lado,
mira bien, dí que sí.
Quiero ser el que te enseñe
a querer con pasión.

Como anhelo en el momento
en que tú vendrás a mi,
si tú buscas quién te venere,
mírame y ven a mi.


jueves, 9 de febrero de 2012

Los H. H. - La tonada del viejo amor (1966)


Los H.H. en 1963 empiezan a vender discos en una cantidad aceptable y obtienen un gran reconocimiento con sus versiones de “El twist de la risa”, “El ritmo de la lluvia” y “Dile a Laura que la quiero”, amoldando su estilo a las suaves canciones melódicas y apartándose progresivamente del rock y el twist. Pero ellos querían ante todo grabar sus propias canciones y no limitarse a copiar los éxitos franceses e italianos que les imponía su discográfica.

Ya en 1966, con sus estudios de Carlos (Turismo), Jaime (Arquitectura) y Fermín (Ingeniería Industrial) ya muy avanzados deciden cambiar de discográfica y dedicarse con algo más de intensidad a la música. Su nuevo sello es Philips y va a ser llegar y besar el santo, pues con su primer EP con esta marca van a conseguir un gran hit -“Aquel amanecer de Mayo” - alcanzando los puestos de honor del hit parade y, de paso, darán a luz una de las más grandes baladas de la historia del pop español.

El tema "La tonada del viejo amor", es de los argentinos Eduardo Falú en la música y Jaime Dávalos en la letra y los HH lo grabaron en un EP en 1966.

LA TONADA DEL VIEJO AMOR

Y nunca te he de olvidar,
en la arena me escribías,
el viento lo fue borrando,
y estoy mas solo mirando el mar.
(el viento lo fue borrando,
y estoy mas solo mirando el mar).

Que lindo cuando una vez
bajo el sol del mediodía
se abrió tu boca en el beso
como un damasco lleno de miel.
(se abrió tu boca en el beso
como un damasco lleno de miel).

Herida la de tu boca,
que lastima sin dolor,
no tengo miedo al invierno,
con tu recuerdo llenos de sol.
(no tengo miedo al invierno,
con tu recuerdo llenos de sol.

Quisiera volverte a ver
sonreir junto a la espuma,
tu pelo suelto en el viento
como un torrente de trigo y luz.

Yo sé que no vuelve más,
que es ancho y negro el olvido
y entra el otoño en el corazón.
(que es ancho y negro el olvido
y entra el otoño en el corazón).

Herida la de tu boca,
que lastima sin dolor,
no tengo miedo al invierno,
con tu recuerdo llenos de sol.
(no tengo miedo al invierno,
con tu recuerdo llenos de sol.